Lo spaccacuori - pressbook - Intervista
Intervista
LO SPACCACUORI
Il terzo giorno della sua
luna di miele, Eddie Cantrow (Ben Stiller) crede di aver finalmente trovato il
vero amore. Sfortunatamente non si tratta della sua neo-sposa.
"Lo Spaccacuori" è una commedia
divertentissima, abbondantemente condita con l'ormai brevettato umorismo dei
registi Bobby e Peter
Farrelly ("Tutti pazzi per Mary", "Scemo & scemo")
Spaccacuori" mette insieme assurde buffonerie e scene fantasticamente
intrecciate per creare un'esilarante commedia degli errori.
Dopo anni di celibato e
grandi pressioni da parte di suo padre Doc (Jerry Stiller) e del suo miglior
amico Mac (Rob Corddry), Eddie comincia a chiedersi se non sia stato troppo
esigente nei confronti delle donne che ha conosciuto finora. Così quando un fortuito
incontro con una seducente bionda di nome Lila (Malin Akerman) lo conduce ad
una dolce love-story, impulsivamente Eddie le chiede di sposarlo. Ma subito dopo
il matrimonio, mentre i neo-sposini si conoscono meglio nel corso del loro
viaggio in macchina lungo la costa californiana, Eddie comincia a rendersi
conto di aver fatto un terribile errore. Poco dopo aver raggiunto il loro
esotico rifugio d'amore messicano, lui si innamora di Miranda (Michelle
Monaghan), una donna con i piedi per terra che non ha la più pallida idea che
lui sia in luna di miele. Ora Eddie deve trovare un modo per districarsi dal
suo 'vecchio' matrimonio senza perdere la donna dei suoi sogni.
DreamWorks
Pictures Presenta una Produzione Radar Pictures/Davis Entertainment Company/Conundrum
Entertainment "Lo Spaccacuori" con Ben Stiller, Michelle Monaghan, Malin
Akerman, Jerry Stiller, Rob Corddry, Carlos Mencia, Scott Wilson e Danny
McBride. Il film è diretto da Peter Farrelly & Bobby Farrelly da una
sceneggiatura di Scot
Armstrong e Leslie Dixon e Bobby Farrelly & Peter Farrelly & Kevin
Barnett. Basata sulla sceneggiatura di Neil Simon. Ispirata al racconto A
Change of Plan di Bruce Jay Friedman. I produttori sono Ted Field e Bradley Thomas.
I produttori esecutivi sono Marc S. Fischer, John Davis, Joe Rosenberg e
Charles B. Wessler. I co-produttori sono Tony Lord e Matthew Weaver. Il
direttore della fotografia è Matthew F. Leonetti, ASC. Lo scenografo è Sidney
Bartholomew. Il film è montato da Alan Baumgarten, A.C.E. e da Sam Seig. La
costumista è Louise Mingenbach. La colonna sonora è di Brendan Ryan & Bill
Ryan. I supervisori alle musiche sono Tom Wolfe & Manish Raval. Questo
film è vietato ai minori di 18 anni, per il suo esplicito contenuto sessuale,
l'umorismo e il linguaggio crudo e per una scena di droga che coinvolge un
minorenne.
Il proprietario di un
negozio di articoli sportivi Eddie Cantrow (Ben Stiller), celibe e che ha
appena compiuto 40 anni, è arrivato ad un punto morto nel gioco del
corteggiamento e degli appuntamenti galanti quando si ritrova al matrimonio
della sua ex fidanzata . Con la sensazione che tutti si siano accoppiati tranne
lui e sollecitato dal suo libidinoso e ottuagenario padre Doc (Jerry Stiller) e
dal tormentato amico sposato Mac (Rob Corddry), Eddie viene 'educato' e preparato
per una storia d'amore. Tutto quello che gli serve ora è la donna.
Dopo aver interrotto un'apparente
aggressione sulle strade di San Francisco, Eddie conosce Lila (Malin Akerman) e
i due si imbarcano velocemente in un'impetuosa storia d'amore che porta ad una
frettolosa e avventata proposta di matrimonio. In viaggio verso il Messico in
luna di miele, Eddie scopre che la sua nuova mogliettina non ha solo una faccia
da angelo, ma anche un lessico da camionista e un quasi insaziabile appetito
per un sesso esilarantemente atletico. Nel
tempo in cui raggiungono l'appariscente resort, Lila si è trasformata da gentile
e dolce compagna di una vita a ignorante e rozza donnetta che tracanna tequila
e che ha un passato sordido? tutto questo porta Eddie a domandarsi in che razza
di pasticcio si sia messo.
Quando Lila si rifiuta di
lasciare la loro stanza d'hotel a causa della peggiore scottatura da sole del
mondo, Eddie si consola al
bar dove inizia una casuale conversazione con Miranda (Michelle
Monaghan), una rilassata insegnante
di liceo che è sana e con i piedi per terra tanto quanto Lili è svitata. Presto
l'infelice sposino si ritrova a inventare scuse per scaricare sua moglie e
trascorrere il tempo con Miranda. Mentre si innamora del fascino 'concreto' di
Miranda, Eddie cerca di fare del suo meglio per chiarirsi con entrambe le
donne. Ma una serie di equivoci portano ad un confronto furiosamente spassoso
tra un uomo, due donne e una pericolossissima medusa.
color:black'>LA PRODUZIONE
"Devo essere onesto
con te.
Non credo sia
possibile che un uomo vada in luna di miele, si innamori di un'altra donna e
che tutto finisca bene."
- Mac
Quattro anni fa,
quando Peter Farrelly ha sentito di un nuovo copione di "Il Rompicuori", la sua
reazione iniziale è stata quella di lasciar stare. "'Lo Spaccacuori' ('Il
Rompicuori' nel titolo italiano) è uno dei miei film preferiti di tutti i tempi"
dice Farrelly. "Il mio primo istinto è stato 'no'. Non volevo farlo". Ma dopo
aver rivisto il film originale, il regista si è accorto di come la storia si
prestasse facilmente a gag, parapiglia e ad altri svariati Farrellyismi.
ad un racconto di Bruce Jay Friedman adattato da Neil Simon e con Charles
Grodin e Cybill Shepherd nei panni dei protagonisti. "Nella sceneggiatura di Scot
Armstrong e Leslie Dixon, la cosa che ci ha affascinato e che ha colpito la
nostra attenzione è stata che loro avevano rivoltato tutto il film. Qui Eddie sposa
il personaggio della bellissima Cybill Shepherd, va in luna di miele e poi
incontra una donna che gli somiglia di più, una ragazza con i piedi per terra,
un tipo della porta accanto. Questo la rendeva una storia un po' più complessa,
ho pensato."
Ben Stiller, che
interpreta il ruolo del protagonista nel nuovo film, è un grande fan
dell'originale "Il Rompicuori". "E' un classico" dice l'attore. "E' davvero un
film molto divertente e ho pensato che noi avevamo la possibilità di fare
qualcosa di un po' diverso. Non è un miglioramento dell'originale. Questo è un
film differente."
Una delle cose
più difficili sia per i realizzatori che per gli attori era rendere Eddie, un
uomo che abbandona sua moglie in luna di miele, un personaggio nel quale
riconoscersi.
Secondo Bobby
Farrelly, è lo stesso Stiller la chiave per far stare il pubblico dalla parte di
Eddie. "Ben rende Eddie un personaggio nel quale ci si può riconoscere " dice
il regista. "Si capisce da dove viene e si fa il tifo per lui. Una volta che il
meccanismo per il quale si vuole per lui solo il meglio è innescato, noi non
possiamo esimerci dal non fargliela passare liscia e dallo spingere sulle
situazioni comiche che ci piacciano tanto ."
"Sono sposato con la
donna dei miei sogni, ho tre settimane di ferie, sto viaggiando in macchina giù
verso Cabo ? se sto sognando, Mac, non svegliarmi".
- Eddie
"Lo
Spaccacuori" segna la prima ri-unione dei Farrelly con Ben Stiller da "Tutti
pazzi per Mary" che ha catapultato nella stratosfera le loro rispettive
carriere otto anni fa.
"Avevamo
pensato a Ben per altri ruoli, ma ogni volta che gli proponevamo un film lui o
non era disponibile o non gli piaceva il progetto" dice Peter. "Questo gli è
piaciuto davvero tantissimo e noi siamo stati davvero stra-felici di averlo."
miglior 're-attore' di tutta Hollywood" aggiunge Bobby. "Puoi fargli tutte le
cose più pazze e il modo in cui le prende è semplicemente divertentissimo. E'
anche un attore davvero completo e minuzioso. Riflette sulle cose e arriva sul
set con un'idea di come quel giorno debba andare, e questo è un vero vantaggio
per un regista. Ha idee sue sui costumi, su dove le persone debbano sedere in
una scena; è estremamente partecipe e attivo. Ma, allo stesso tempo, è aperto a
sperimentare cose nuove. Dopo una scena può dire 'Wow, perfetta' e non voler
far niente per migliorarla perchè per lui è già buonissima. Altre volte dice: 'E'
davvero buona, ma proviamo a farla un po' più malinconica, o più allegra', o
cose del genere. Il fatto che abbia un suo forte punto di vista è un grande
aiuto per noi."
Bradley Thomas,
che ha prodotto tutti i film dei fratelli Farrelly, crede che, di base, ci sia in
giro un'idea sbagliata degli attori comici. "La gente pensa che loro arrivino
sul set e siano semplicemente divertenti" dice Thomas. "Questa non è la realtà.
Molti comici sono davvero molto, molto seri. Ben è un ragazzo serio. Si
preoccupa e interessa molto di più di ogni attore con il quale ho lavorato".
Malin Akerman, che
interpreta Lila, la moglie rifiutata, dice che lavorare con Stiller è stata un'esperienza
meravigliosa. "Non devi recitare molto, reagisci semplicemente a qualcuno che è
davvero molto bravo. Sul set siamo stati capaci di chiacchierare scherzosamente
e fare dell'ironia andando fuori dal copione scritto. Abbiamo un sarcasmo molto
simile, così ha funzionato benissimo."
Akerman è
ugualmente entusiasta di aver lavorato con i Farrelly. "Andrei a piedi in Egitto
per lavorare di nuovo con loro" dice l'attrice. "Sono così freschi e rilassati;
sono semplicemente una coppia di ragazzi che si diverte e che non riesce a
credere che questo sia lavoro. Ma sono grandiosi in questo tipo di commedia e
sanno come tirarla fuori anche a te. Spesso me l'hanno mimata e io ho dovuto
semplicemente trasferirla in un corpo da donna".
perchè, in luna di miele in un paradiso tropicale, canta di continuo, vuole
fare sesso a tutte le ore e accidentalmente ha preso troppo sole?"
- Doc
da parte della produzione per avere una grande star nel ruolo di Lila, i Farrelly
sono stati in grado di vedere molte attrici. Hanno fatto provini a 60 attrici
prima di trovare Akerman. "Abbiamo trovato la migliore" dice il produttore
Thomas. "La sua performance è semplicemente un tour de force. Lei è,
onestamente, la nostra più grande scoperta. E' un ruolo molto impegnativo. Devi
essere estremamente piacevole e dolce ma anche un po' psicotica. Tutto il film
dipendeva dal suo essere brava e lei è dieci volte meglio di quello che
pensavamo. E' un genio."
vera scoperta" concorda Bobby Farrelly. "E' un'attrice comica di talento e ci
ha davvero sorpreso. Sapevamo che era carina, sapevamo che era una brava
attrice, che aveva i tempi giusti, ma non avevamo idea che riuscisse davvero a
cogliere e rendere le alte note comiche che Lila richiedeva. Ha reso il
personaggio meglio di quello che noi avremmo mai potuto immaginare".
così entusiasta da paragonare Akerman ad alcuni degli attori comici più
acclamati del nostro tempo: "Abbiamo lavorato con Bill Murray e Jim Carrey. Affidi
loro un ruolo e resti assolutamente sbigottito da quanto meglio loro riescono
ad interpretarlo, molto meglio di quello che avresti anche solo sperato. Questo
è quello che Akerman ha fatto in questo film. Ha recitato con una grazia e un
tempo comico che non potevamo neanche immaginare."
Peter Farrelly pensa
che il ritratto di Akerman potrebbe convincere parte del pubblico a fare il
tifo per Lila, che lui chiama una "folle, selvaggia, meravigliosa pazzoide."
"Abbiamo
cercato di essere molto giusti con Lila, perchè non volevamo che lei fosse
tanto carina all'inizio e poi diventasse terribile" dice Peter. "Diventa
fastidiosa a poco a poco, ma in un modo che alcuni spettatori non troveranno
affatto fastidioso. Sono sicuro che ci sarà un gruppo di ragazzi che diranno
'Eddie non lasciarla, è spettacolare!'. Ma non è giusta per Eddie."
Akerman ha
colpito l'intera compagnia impegnandosi in scene che avrebbero solo potuto
essere concepite dai Farrelly. "Ho avuto momenti nei quali non potevo credere a
quello che stavo facendo" dice l'attrice. "Una cosa è leggere il copione e
farsi una bella risata e un'altra è recitare la parte. Mi sono dovuta mettere
una sorta di parrucca pelosa per le parti intime e ho dovuto tirarmi giù i
pantaloni e fingere di pisciare su Ben Stiller con la telecamera puntata
proprio sul pube. Non è la posizione più comoda da assumere."
La bellezza biondissima
ha dovuto mettere da parte la sua vanità per un'altra parte essenziale del film.
Quando Lila si prende una terribile scottatura da sole, il reparto trucco ha
creato per lei un look spaventosamente realistico. "La mia pelle si sta
spellando e loro mi mettono delle vesciche in faccia e ho bolle sulle mani e
tutto questo mi fa apparire davvero poco attraente e sexy" dice Akerman. "E'
l'ultima cosa che un uomo vuole vedere in luna di miele ? una specie di essere
mostruoso che cerca di baciarlo."
Stiller è
rimasto molto colpito dall'atteggiamento disinvolto della sua
co-protagonista. "E' esilarante" dice l'attore. "Ha dovuto fare un sacco di
cose folli e non ha avuto problemi a farle. Ha questa orribile scottatura per
gran parte del film, deve mostrare molte parti del suo corpo nude e lo fa con
grande spirito."
ho avuto l'orribile sfortuna di conoscere durante la mia luna di miele ? Lei è
quella giusta!"
- Eddie
Michelle
Monaghan interpreta Miranda, l' "altra donna", interpretata da Cybill Shepherd nella
versione di Neil Simon del 1972 di "Il rubacuori". "Lei è la voce della
ragione" dice Bobby Farrelly. "E' la Mary di questo film - una donna ideale,
bellissima, quella che aspetti di incontrare tutta la vita."
Stiller dice: "E' una persona davvero piacevole; dolce e genuinamente
divertente e questo è il carattere del personaggio del film. Devo innamorarmi
di lei molto velocemente e il pubblico deve credere che io sceglierò lei e che
lei è la persona giusta. Michelle ha tutto questo già di suo, innato".
di Monaghan è perfettamente in linea con quello del suo personaggio, afferma Peter
Farrelly. "E' arrivata a Hollywood dai campi di grano dell'Iowa" dice il
regista. "E' un vero talento con la bellezza della ragazza della porta
accanto. Si sente come una diva dei vecchi film anni '40, che è una cosa
perfetta per questo ruolo. Lei è una star".
che la sua scena preferita è stata quella in cui da un muretto cade
all'indietro nell'oceano. "E' stato davvero divertente. Mi piace molto fare
cose fisiche come quella. E mi è davvero piaciuto lavorare con Ben e avere là anche
Jerry. Mi ha ricordato una commedia dei vecchi tempi".
Trovare il
padre di Eddie è stata probabilmente la scelta più facile che i realizzatori abbiano
fatto. Hanno tirato dentro il vero padre di Ben, il veterano comico Jerry
Stiller, che aveva già recitato con suo figlio in "Zoolander" e "Heavy Weights".
"E' stato un grande onore lavorare con Jerry" dice Bobby Farrelly. "Non
avevamo mai lavorato con lui prima ma di lui pensavamo tutto il meglio. Avere
Jerry in persona a interpretare il padre di Ben è stato facile. "
"E' uno di
quelli che solo a guardarli ti fanno ridere" dice Bobby. "Ha un dono. Quando
lo incontri e gli parli ti ritrovi immediatamente con la voglia di ridere. E'
divertente, intrepido ed è uno che sa stare e lavorare con gli altri. Anche se
stai male dalle risate, lui va avanti imperterrito."
Il 'vecchio'
Stiller è stato contento di unirsi al cast. "Quando ho visto "Tutti pazzi per
Mary" ho pensato che fosse uno dei film più divertenti di tutti i tempi" dice Jerry
Stiller. "I Farrelly sanno cosa fa ridere. E sanno quello che fanno. Mentre
stai facendo la tua scena loro ti suggeriscono una cosa che la renderà più
divertente. Io lavoro dall'interno di un personaggio e non cerco mai di
essere divertente. Non è il mio stile. Quando un regista capisce cosa sta
succedendo dentro, interiormente, può valorizzare e intensificare quello che
sto facendo."
Bobby dice che
il personaggio di Jerry Stiller, Doc, è vagamente ispirato a suo padre - e a
quello di Peter. "Dovrebbe darci parole di saggezza, consigli giusti, e tu sai
che lo fa ma quello che fa presa su di te e che ti rimane sono le cose audaci che
dice."
Lavorando con
suo padre, Ben Stiller ha sentito di non doversi sforzare di essere
divertente, tutto gli è venuto naturale. "E' semplicemente esilarante" dice lo
Stiller junior. "E' unico e fa e dice le sue cose. E, dato che è mio padre, non
ho dovuto recitare veramente."
"Ruba tutte le
scene, che è esattamente quello che vuoi" continua l'attore. "Mi spiazza di
continuo. Fa ridere. E' una persona divertente e amabile. E' davvero
meraviglioso."
Jerry ha uguale
stima di suo figlio come collega. "Ben
è un attore generoso" dice. "La generosità permette all'altra persona di
rilassarsi e così insieme si scoprono nuove cose e si va più lontano da quello
che è scritto sul copione. Lui è veloce e pensa velocemente e tu vuoi essere
bravo quanto lui. Non è facile farlo, ma lui ti da' lo spazio per esprimerti."
Degli Stiller,
teneri insieme. Jerry è l'uomo più dolce che io abbia mai conosciuto. Ti viene
voglia di abbracciarlo e spremerlo ? nel senso più tenero. Lui è così gentile e
Ben è così gentile. Mi piace molto vedere una famiglia stare insieme come loro."
I Farrelly si
sono rivolti al comico Carlos Mencia per il ruolo di Tito Hernandez, un
impiegato dell'hotel dallo spirito libero. "Avevamo bisogno di un ragazzo che
avesse il sapore del Messico" dice Bobby Farrelly. "Ha tantissima energia e
coraggio e li ha tirati fuori tutti per noi."
Mencia dice che
non ha subito accettato la parte. "E' molto imbarazzante per me essere questa
persona. Ma a loro è piaciuto il mio 'sapore'. E quando mi hanno detto quanti
soldi avrei guadagnato ho detto 'Siiiiii, voglio esserci!"
Stiller si è
ritrovato a chiamare Mencia con il nome del suo personaggio, Tito, anche quando
non si stava girando. "Ha questa incredibile parrucca e dei baffi enormi.
Quando se li mette mi sembra un'altra persona. Arrivava sul set come Carlos
Mencia, poi appariva per la scena ed era Zio Tito. Zio Tito è arrivato!".
Peter e Bobby
Farrelly hanno cominciato la loro carriera come venditori: Peter lavorava per
una compagnia di navigazione e Bobby ha inventato un telo da spiaggia tondo
chiamato Sun Spot che permetteva ai bagnanti di cambiare posizione a seconda
del movimento del sole senza dover spostare il telo (P.S. Non ha avuto un
grande successo).
fratelli ha mai fatto corsi di sceneggiatura o regia (anche se Peter ha un MFA
in scrittura creativa della Columbia University). La passione per il cinema
dei Farrelly è stata invece alimentata dall'insoddisfazione di quello che
vedevano nelle sale. "Andavamo spesso al cinema e uscivamo dicendo 'ma perché
non hanno fatto così?'" ricorda Bobby.
I loro primi
sforzi di scrittura di una sceneggiatura sono stati un po' troppo "fuori dagli
schemi", secondo Bobby, e le maggiori case di produzione cinematografica non
hanno mostrato alcun interesse verso di loro fino a quando non hanno realizzato
il loro primo film indipendente e a basso costo "Scemo & scemo".
"In città tutti
avevano dato forfait. Ci dicevano che non avremmo mai trovato dei
professionisti disposti a recitare la parte di ragazzi così stupidi" dice Bobby.
"Gli agenti non volevano proporre il film ai loro attori. Ma noi abbiamo
pensato: 'E' divertente e lo faremo con pochi soldi' e ci siamo scelti come
registi. Non sapevamo cosa stavamo facendo, ma siamo stati fortunati a
catturare l'interesse di Jim Carrey, la cui carriera stava casualmente decollando
proprio allora. Poi, in un qualche punto del percorso, si sono dimenticati di
licenziarci."
La commedia,
che aveva Carrey e Jeff Daniels come protagonisti nei panni di una coppia di
simpatici idioti in un'avventura in giro per il Paese, ha incassato più di 340
milioni di dollari in tutto il mondo e ha aiutato i filmmaker a crearsi un
pubblico fedele al loro umorismo infantile, ai personaggi bizzarri e ad una
comicità dolce ma piccante.
I Farrelly
dicono che raramente litigano durante la lavorazione di un film, forse perchè
ognuno di loro ha dei ruoli ben definiti nel processo di realizzazione: Bobby si
trova più spesso dietro al monitor a controllare l'inquadratura perfetta,
mentre Peter lavora con gli attori per ottenere la scena perfetta.
"Io e Peter abbiamo
sempre lavorato insieme" dice Bobby. "Non conosciamo altro modo e non la
vediamo mai come una competizione tra di noi e non ci capita di invidiare
l'altro perché vorremmo fare quello che sta facendo lui. Mettiamo il nostro ego
da parte e ci diciamo che siamo in due e che, si spera, in due riusciamo meglio
di quanto avrebbe fatto uno da solo."
Mentre il
numero delle 'squadre di registi' di successo può probabilmente contarsi sulle dita
di una mano (e qualche dito rimane fuori dalla conta), secondo Peter, l'unione
fa la forza specialmente quando fai film che tendono a spingere la parte
comica: "La gente talvolta chiede: 'riesci davvero a fare questo?' E quando hai
sentito questa domanda abbastanza frequentemente inizi a chiederti 'sono matto?
Che sto facendo?' Ma quando hai qualcuno accanto che è d'accordo con te, ci si
tira su a vicenda. Questo è il vero vantaggio che abbiamo."
Stiller dice
che lavorare con i fratelli è un'esperienza diversa da ogni altra nel mondo del
cinema. "Per la maggior parte del tempo è come una festa. Loro sono molto
sciolti e amano divertirsi. Sono dei ragazzi molto dolci a cui piace ridere e
hanno questa sorta di legame da fratelli per cui sanno come finire uno la frase
dell'altro. Sono sulla stessa lunghezza d'onda."
Mentre la
maggior parte delle gag comiche dei film dei fratelli Farrelly è attentamente
pianificata, i registi sono anche aperti all'improvvisazione e alla
spontaneità, cosa che crea un'atmosfera di cameratismo sul set e una raffica di
battute senza freni.
"A loro piace
far vedere le loro parti intime" dice Stiller. "Si divertono molto. Ora,
alcune persone vanno in galera per questo, ma in un film dei Farrelly questo
non può succederti. Fanno questo scherzetto in cui dicono 'Sai che ore sono?' e
qualcosa viene fuori dai loro pantaloni."
Quando però si
gira, i Farrelly sono tutto lavoro. "E' qui che fanno quello che sanno fare
meglio" continua Stiller. "Talvolta buttano via un'intera scena, o usano solo
un paio di battute o se ne escono con una battuta completamente nuova. Scoprono
le cose mentre accadono."
Per trasmettere
agli attori la sua visione della recitazione in una scena, Peter preferisce
recitarla lui stesso, cosa che ha colto alla sprovvista Carlos Mencia, che
interpreta lo squallido impiegato d'hotel Zio Tito.
"Non mi diceva
solo 'Tito fai questo'" ricorda Mencia. "Faceva finta di essere me e diceva
'Fai così' e poi cominciava a recitare le mie battute. Io lo guardavo e pensavo
'Tu non sei Tito, io sono Tito. Non essere come Tito'. Ma è veramente molto
bello che lui si senta così vicino agli attori. Io mi guardavo con gli occhi di
un'altra persona. E' stato davvero fenomenale."
"Lo
Spaccacuori" è il primo film vietato ai minori dei Farrelly da "Io, me e Irene"
del 2000. Questa volta i due hanno veramente rischiato il tutto per tutto e
hanno realizzato quello che Bobby chiama una " genuina commedia sexy per
adulti".
"Abbiamo
esplorato un terreno che non avevamo mai esplorato prima" dice il regista. "Lila
e Eddie vengono da due diversi livelli di conoscenza del come fare sesso e di
che cosa è il sesso. Malin è semplicemente oltraggiosa in questo ruolo e le
reazioni di Ben sono inestimabili. Credo che questo catturerà l'attenzione
parecchio."
stile di 'Mary', che è stato probabilmente il nostro film più divertente da
vedere" continua il regista. "La gente rideva e rideva a crepapelle. Credo che
faranno lo stesso con questo film. E' un tema un po' triste, ma si fa il tifo
per Eddie. I personaggi sono molto interessanti e attraenti e credo che ci
siano anche un paio di battute che stenderanno il pubblico. E' bello ri-fare
delle commedie vietate ai minori. Credo che sia quello che sappiamo fare meglio.
Non è per tutti, ma se il pubblico cerca una commedia divertente per adulti,
questa è quella giusta."
aggiunge: "Non credo che ci sia mai stata prima una scena di sesso come la
nostra in una commedia. E' innovativa e pionieristica. Noi ci siamo morsi le
labbra per evitare di ridere per quello che stavano facendo. Quando vedi una
commedia, la scena di sesso è sempre molto breve e noi abbiamo deciso di fare
diversamente. Siamo andati più verso la tradizione francese. Le commedie
francesi hanno scene di sesso ovunque e il nostro film è così. I film vietati
ai minori di 14 anni (PG-13) hanno dei limiti. In questo ci siamo andati giù
duri."
motivo per cui i fratelli si sono presi un break dal fare film vietati è stato
che hanno sentito la pressione di dover essere all'altezza e di soddisfare le
aspettative del pubblico. "Ci siamo sentiti come arrivati in alto e che la
gente veniva per vedere come avremmo superato noi stessi. E' stato molto
difficile, perché era previsto e atteso. La cosa bella di 'Mary' è stata che
nessuno se l'aspettava."
stati sei o sette anni lontani da questo gioco, il pubblico non sa più cosa
aspettarsi da noi" aggiunge Peter. "Ed è per questo che abbiamo deciso di fare
questo film. Abbiamo pensato che dato che saremmo stati vietati ai minori,
avremmo potuto arrivare ai limiti della censura. Credo che il film coglierà di
sorpresa un bel po' di gente."
E' stata questa
audacia a convincere Stiller. "Non ho fatto un film così dall'ultima volta che
abbiamo lavorato insieme" dice l'attore.
Ogni set dei
fratelli Farrelly include un gran numero di parenti e amici che lavorano sia
davanti che dietro la cinepresa. Persone come l'assistente operatore video James
"Sporty" Ahern, che ha lavorato con i Farrelly in ogni film dal tempo di "Scemo
& scemo" e che conosce Peter Farrelly dall'infanzia.
"Li intrattengo
quando sono sotto pressione" dice Ahern. "A loro non piace gridare e urlare
alla troupe. Qualcuno lo fa, ma loro preferiscono urlare e gridare in un angolo
e poi tornare a lavorare con noi."
solo con i Farrelly. "Non sono il tipo di ragazzo da Hollywood, ma loro mi
portano in questo mondo ed è sempre stato divertente. Come si possono
descrivere 40 anni di amicizia? Non è possible."
"Noi diamo alla
nostra troupe impegnata nel reparto camera tutta l'autonomia del mondo" dice Bobby.
"Non sappiamo niente di quello che fanno; sappiamo solo com'è nel monitor. Non
sappiamo niente di lenti, angolazioni o cose del genere. Sappiamo solo quello
che ci piacerebbe vedere e quello che vogliamo arrivi al montaggio."
"Lo
Spaccacuori" ha segnato la prima volta in cui i Farrelly hanno girato in un set
cinematografico di Hollywood. "Mentre eravamo là, era possibile che arrivasse Stephen
Spielberg e che si sedesse accanto a noi ai monitor. Era un vero onore" dice
Bobby.
Dopo una
settimana a San Francisco e sei settimane a L.A., la troupe si è spostata a Cabo
San Lucas, in Messico, e si è appropriata del resort a quattro stelle Esperanza.
"E' un luogo magico" dice Bobby. "E' stata senza dubbio la nostra migliore
location da quando facciamo questo lavoro, e una festa per ogni membro della
troupe."
L'umorismo
firmato Farrelly ha fatto la storia della commedia con pezzi comici
indimenticabili come la scena dell'infame gel per capelli di Cameron Diaz in "Tutti
pazzi per Mary" e/o quella del tentativo fallito di Jim Carrey di uccidere una
mucca in "Io, me & Irene". Si può contare su di loro per catturare in
maniera esilarante i momenti tabù in famiglia o nelle relazioni di coppia, in
cui scoregge, parti intime, funzioni corporee, prostitute, battute brillanti e
stupidi nomi per gli animali domestici sono all'ordine del giorno.
"Vogliamo
intrattenere, sorprendere, non vogliamo essere prevedibili" dice Bobby. "Non
vogliamo che il pubblico si trovi avanti a noi e che pensi 'conosco questo tipo
di scena. L'ho già vista.'"
Ben Stiller sa
che la gente si aspetta una certa dose di irriverenza da un film dei fratelli
Farrelly, ma l'attore dice che "Lo
Spaccacuori" va molto oltre e in profondità. "E' davvero una combinazione di
personaggi interessanti che non sono proprio come ti aspetteresti ed è una
storia piena di cuore. Detto questo, si spera che questo sia uno di quei film
in cui il pubblico si sbellica dalle risate."
color:black'>IL CAST
BEN STILLER (Eddie)
Stiller è un prolifico attore, regista, produttore e sceneggiatore
che continua a lasciare la sua impronta unica al cinema, in televisione e a
teatro. Attualmente sta recitando, dirigendo e producendo la commedia action
d'ensemble "Tropic Thunder", che narra di un gruppo di attori che
stanno girando un film di guerra ad altissimo budget che vengono costretti a
diventare i commandos che stanno interpretando.
Steve Coogan, Danny McBride, Bill Hader e Ben Soo-Hoo.
film è stato girato alle Hawaii e a Los Angeles quest'estate . Stiller è stato
ultimamente visto nel film campione d'incassi "Una notte al Museo" della
20th Century Fox. Il film ha incassato quasi 600 milioni di dollari in tutto
il mondo.
In questi ultimi dieci anni Stiller ha curato la regia,
interpretato e prodotto molti film, tra cui "Reality Bites" il suo
esordio alla regia cinematografica del 1994, "Il rompiscatole" con Jim Carrey
che Stiller ha diretto nel 1996 e "Zoolander" che ha co-scritto,
diretto e prodotto nel 2001 con la sua società di produzione Red Hour Films, e
il suo socio Stuart Cornfeld. Ha anche interpretato numerosi film di successo,
tra i quali "Amori e disastri" scritto e diretto da David O. Russell,
"Ti presento i miei" e il sequel "Mi presenti i tuoi?",
"Tutti pazzi per Mary", "Palle al balzo ? Un gioco da duri",
"Starsky & Hutch" e il grande successo d'animazione
"Madagascar". Nel 1998, Stiller ha interpretato Jerry Stahl in "Hard
Night", la vera storia della vita di uno scrittore di commedie
tossicodipendente. Lo stesso anno è apparso in "Amici & Vicini",
scritto e diretto da Neil LaBute.
Per quanto riguarda la produzione, la Red Hour Films di Stiller ha
recentemente finito di realizzare il film horror "The Ruins", che segue un
gruppo di amici la cui comoda vacanza messicana diventa un inferno quando
accompagnano un turista loro amico ad un remoto scavo archeologico nella
giungla ? dove qualcosa di cattivo vive tra le rovine. "The Ruins", diretto da
Carter Smith, uscirà nelle sale a primavera 2008. Altri crediti come
produttore includono: "Zoolander", "Starsky & Hutch", "Palle al
balzo ? Un gioco da duri", "Tenacious D e il destino del rock" e il
campione d'incassi "Blades of Glory" con Will Ferrell.
Stiller ha ricevuto un Emmy per la scrittura della serie
televisiva, acclamata dalla critica, "The Ben Stiller Show", di 12
episodi. Ha anche lavorato a Broadway nella produzione, vincitrice di un Tony,
di "The House of Blue Leaves" di John Guare e Off-Broadway in "This
is How it Goes" di Neil LaBute diretto da George C. Wolfe.
Stella
in ascesa, Monaghan
continua ad essere una delle più ricercate giovani attrici di Hollywood.
Il pubblico la
vedrà prossimamente nel film Miramax "Gone Baby Gone" con Ed Harris, Casey
Affleck e Morgan Freeman, che uscirà nelle sale in autunno. Recita anche
accanto a Patrick Dempsey in "Made of Honor", previsto dalla Sony Pictures per
maggio 2008.
Di recente ha
recitato con Tom Cruise e Philip Seymour Hoffman nel grande successo della Paramount
Pictures "Mission: Impossible III" diretto da J.J. Abrams.
E' esplosa sugli
schermi cinematografici e ha ricevuto elogi e consensi per la sua
interpretazione in "Kiss Kiss, Bang Bang", nel quale ha recitato accanto a Robert
Downey Jr. e Val Kilmer per lo sceneggiatore/regista Shane Black. Il film è
stato presentato in anteprima al Festival di Cannes. Si è poi unita a Charlize
Theron, Frances McDormand e Sissy Spacek in "North Country ? Storia di Josey" diretto
da Niki Caro.
Monaghan ha
esordito sul grande schermo in "Il Profumo" diretto da Michael Rymer. Ha poi
interpretato il ruolo della segretaria di Richard Gere in "L'amore infedele - Unfaithful"
per la regia di Adrian Lyne, ha recitato accanto alla famiglia Douglas in "Vizio
di famiglia" diretto da Fred Schepisi, accanto a Anthony LaPaglia e Allison
Janney in "Winter Solstice" ed è apparsa nel ruolo di una pratica esperta di
computer in "Mr. & Mrs. Smith."
Monaghan sta
attualmente girando il film indipendente "Trucker", del quale è anche
produttore esecutivo e interpreterà poi "Eagle Eye" della DreamWorks con Shia
LaBeouf.
Stoccolma, in Svezia, Akerman si è trasferita a Toronto in Canada quando aveva
due anni. Brillante e accattivante ha cominciato a fare la modella per spot TV
a cinque anni. A 17 anni ha vinto il "Ford Supermodel of Canada" che l'ha
portata in Europa e ad una carriera da modella di successo. Ma il suo cuore andava
sempre verso la recitazione e presto è arrivata ad avere un ruolo in "Earth:
The Final Conflict". Sono poi seguiti velocemente molti altri ruoli guest in
televisione.
Dopo essersi
trasferita a Los Angeles, Akerman ha ricevuto molte offerte, tra le quali il
ruolo dell'isterica e sexy Liane in "Harold & Kumar Go to White Castle". E'
anche apparsa in "The Utopian Society", "The Circle" e "The Skulls". Di
prossima uscita ci sono "The Brothers Solomon" e le commedie romantiche "Heavy
Petting" e "27 Dresses."
Akerman ha un
ruolo ricorrente nella terza stagione di "Entourage", nella quale si impegna in
un gioco a tre con Kevin Connelly, e una parte in "The Comeback" con Lisa
Kudrow. E' anche la cantante di un gruppo rock che si chiama The Petalstones.
Il
comico/attore Stiller è arrivato al successo negli anni '60 come membro del
team comico di marito e moglie "Stiller & Meara". Con sua moglie Anne
Meara, è apparso più di 30 volte in "The Ed Sullivan Show". Il pubblico però
oggi lo conosce per il suo ampolloso e esilarante Frank Costanza in "Seinfeld",
ruolo che ha interpretato per otto stagioni e che, nel 1997, lo ha portato ad
una nomination agli Emmy.
Nato
a
New York, Stiller ha cominciato la sua carriera a Broadway, in spettacoli come
"Hurlyburly", "The Ritz", "Passione", "The Golden Apple", "Three Men on a Horse",
"What's Wrong With This Picture?" e "Le tre sorelle".
con Kevin Kline e Blythe Danner nel ruolo di Dogberry in "Troppo rumore per
nulla" di William Shakespeare come parte dell'evento Shakespeare-in-the-Park.
Stiller è stato anche membro della compagnia di teatro di Phoenix e ha recitato
nella prima stagione dello Stratford Shakespeare Festival.
Ha interpretato
il ruolo del protagonista Launce in "I due gentiluomini di Verona ",
quello di Tamkin accanto a Robin Williams in "La resa dei conti" di Saul Bellow
ed è apparso in "The Hollow Boy" di Hortense Calisher per Robert Geller; le
ultime due performance sono state mandate in onda su "Great Performances" della
PBS. Stiller è anche apparso nella acclamatissima produzione off Broadway di
sua moglie di
crediti cinematografici comprendono: "The Taking of Pelham One Two Three", "The
Independent", "Fish in a Bathtub" ed entrambi i musical di grande successo "Hairspray"
e la commedia originale di John Waters dallo stesso titolo.
Dal 1998 al 2007, Stiller ha interpretato il vivace e irascibile Arthur Spooner
nella sitcom televisiva "The King of Queens". E' anche apparso in molti film di
suo figlio Ben, tra cui "Heavy Weights" e "Zoolander." Ha inoltre recitato con
sua figlia Amy in "King of Queens" e nelle piece teatrali "I Ought to be in
Pictures" e "Beau Jest."
Stiller ha
studiato con il Professor Sawyer Falk alla Syracuse University.
Corddry è
recentemente apparso nelle commedie di grande successo "Io vi dichiaro marito e
marito" con Kevin James e Adam Sandler, "Blades of Glory" con Will Ferrell e
Jon Heder, e in "The Ten", una hit del Sundance Film Festival. E'
stato anche visto in "Old School", "A casa con i suoi" e "Mi sono perso il
Natale". I suoi film di prossima uscita includono la commedia di Will
Ferrell "Semi-Pro", "Harold and Kumar 2" e "Patriotville"
di Talmadge Cooley. Sta attualmente girando "What Happens in
Vegas" con Cameron Diaz e Ashton Kutcher.
In televisione,
Corddry ha recitato nella serie Fox "The Winner" di Ricky Blitt e Seth
MacFarlane ed ha avuto un ruolo fisso come corrispondente politico in "The
Daily Show with Jon Stewart". E' anche apparso in episodi di
Enthusiasm", "Arrested Development", "Late Night with Conan O'Brien" e "Upright
Citizens Brigade".
Mencia, la superstar dei
comici stand-up, è indubbiamente uno degli intrattenitori di oggi più lodati e
temuti. Mencia porta oltre la commedia perché combina il suo modo di pensare e
di fare e la sua natura implacabilmente provocatoria con un umorismo caustico e
impassibile, il tutto mentre giocherella con stereotipi razziali e altre
assurdità del mondo moderno. Sia che si tratti di interviste all'uomo della
strada, di commedie in studio, di parodie di spot o di tour tutto esaurito in
giro per il Paese, Mencia dimostra una straordinaria capacità di comunicare con
un pubblico eterogeneo. Con il suo punto di vista unico sul mondo, Mencia ha il
dono raro di un intuito perspicace e acuto e ha un'eccezionale capacità di
farci ridere e, nello stesso tempo, stimolare la nostra riflessione. Mencia supera
i confini con i suoi attacchi schiettamente brutali verso i Latinos come lui, i
neri, i bianchi e ogni altro gruppo dell'arcobaleno etnico e questo lo rende
uno degli showman più originali e di successo del circuito comico.
Il prossimo autunno, Mencia
sarà l'attrazione principale di un tour nazionale comico dal titolo "Carlos Mencia
Live Presented by Bud Light". Il tour presenta la comicità senza barriere e
limiti di Mencia e si svolgerà da settembre 2008 a tutto dicembre 2008. Il
tanto atteso tour porterà Mencia faccia a faccia con i suoi fan, e accenderà il
riso per tutto il Paese. Se il fatto che Mencia è il comico latino di maggiore
successo è un'indicatore, il "Carlos Mencia Live" sarà di sicuro un altro
grande successo dell'attore.
Quando recita Carlos è
schietto e diretto. Fuori dal palco invece è un uomo gentile, amabile e orientato
verso la famiglia. Mencia, il cui vero nome è Ned, è nato a San Pedro Sula, in Honduras,
diciassettesimo di 18 figli ? 11 sorelle e 6 fratelli. La sua infanzia l'ha
trascorsa tra Los Angeles e l'Honduras. I suoi genitori lo hanno mandato negli
Stati Uniti quando aveva appena tre mesi, e qui è stato cresciuto a Maravilla
Projects a L.A. dai suoi zii. Appena adolescente, Mencia è ritornato in
Honduras perché la sua famiglia voleva che lui evitasse la cultura distruttiva
delle gang di East Los Angeles. Quando più tardi Mencia è tornato a L. A., ha
dimostrato una così grande bravura da essere promosso alla decima classe. Poco
dopo si è diplomato alla Garfield High School.
E' stato solo a 19 anni -
quando studiava ingegneria elettronica alla California State University e
lavorava full time nella compagnia assicurativa Farmer - che ha scoperto la sua
passione per la commedia e ha deciso di perseguirla professionalmente.
Comedy Store, ha cambiato il suo nome in Carlos perché pensava che fosse un
nome più giusto per un comico latino. Mencia ricorda le sue prime esperienze
come comico stand-up nelle serate da dilettanti alla The Laugh Factory: la
prima volta, tre minuti dopo aver iniziato il suo pezzo ha avuto un vuoto di
memoria, ha detto schiettamente al pubblico che aveva esaurito il
materiale ed è sceso dal palco. La reazione è stata incredibile e il
proprietario del locale, che ha pensato che la battuta facesse parte del suo
repertorio, gli ha consigliato di continuare a fare il comico.
Un mese più
tardi, Mencia ha recitato al The Comedy Store ed è diventato un comico fisso,
con uno spettacolo a sera. Dopo aver trovato il successo nel circuito comico
di L.A. , si è guadagnato il titolo di "Campione della Commedia" di
latina di "Star Search"). Questo
lo ha portato ad apparire in "In
Living Color", "The Arsenio Hall Show", "Moesha" e "An Evening at the Improv".
presentare una serie comica dal titolo "Loco Slam", che è stata seguita da un
ingaggio in "Funny is Funny!" sulla Galavision nel 1998. Con la
crescita del suo successo, nel 2000 Mencia ha realizzato un album comico dal
titolo "Take a Joke, America" nel quale esibiva il suo umorismo provocatorio.
Mencia ha continuato la sua
scalata al successo nel 2001 e all'inizio del 2002 quando è stato il
protagonista del tour "Three Amigos" con Freddy Soto e Pablo Francisco, che ha
registrato il tutto esaurito in un tempo record in tutto il Paese. E' anche
apparso nei film indipendenti "Outta Time" e "29 Palms." Ha inoltre prestato la
sua voce alla serie TV animata della Disney "The Proud Family" e ha avuto ruoli
guest, tra gli altri, in "The Shield" e "The Bernie Mac Show". Nel 2002, ha
fatto un altro special per la HBO che è stato nominato per un Cable ACE Award
come Miglior Special Comico Stand-up. Nello stesso anno Mencia è apparso in "Comedy
Central Presents". Dopo il successo del suo DVD "Carlos Mencia: Not for the
Easily Offended", realizzato durante l' Improv a San Jose, ha iniziato a
preparare il suo spettacolo televisivo "Mind of Mencia". Lo spettacolo è stato
subito un successo, e nel corso della sua prima stagione su Comedy Central, il
network lo ha chiamato per fare uno speciale dal titolo "Carlos Mencia: No
Strings Attached", che è stato registrato di fronte ad un pubblico vero e che è
andato in onda nell'ottobre 2006.
Mencia ha anche un ruolo
vocale nel film di prossima uscita "Farce o
Contenuto
LO SPACCACUORI
Il terzo giorno della sua
luna di miele, Eddie Cantrow (Ben Stiller) crede di aver finalmente trovato il
vero amore. Sfortunatamente non si tratta della sua neo-sposa.
"Lo Spaccacuori" è una commedia
divertentissima, abbondantemente condita con l'ormai brevettato umorismo dei
registi Bobby e Peter
Farrelly ("Tutti pazzi per Mary", "Scemo & scemo")
Spaccacuori" mette insieme assurde buffonerie e scene fantasticamente
intrecciate per creare un'esilarante commedia degli errori.
Dopo anni di celibato e
grandi pressioni da parte di suo padre Doc (Jerry Stiller) e del suo miglior
amico Mac (Rob Corddry), Eddie comincia a chiedersi se non sia stato troppo
esigente nei confronti delle donne che ha conosciuto finora. Così quando un fortuito
incontro con una seducente bionda di nome Lila (Malin Akerman) lo conduce ad
una dolce love-story, impulsivamente Eddie le chiede di sposarlo. Ma subito dopo
il matrimonio, mentre i neo-sposini si conoscono meglio nel corso del loro
viaggio in macchina lungo la costa californiana, Eddie comincia a rendersi
conto di aver fatto un terribile errore. Poco dopo aver raggiunto il loro
esotico rifugio d'amore messicano, lui si innamora di Miranda (Michelle
Monaghan), una donna con i piedi per terra che non ha la più pallida idea che
lui sia in luna di miele. Ora Eddie deve trovare un modo per districarsi dal
suo 'vecchio' matrimonio senza perdere la donna dei suoi sogni.
DreamWorks
Pictures Presenta una Produzione Radar Pictures/Davis Entertainment Company/Conundrum
Entertainment "Lo Spaccacuori" con Ben Stiller, Michelle Monaghan, Malin
Akerman, Jerry Stiller, Rob Corddry, Carlos Mencia, Scott Wilson e Danny
McBride. Il film è diretto da Peter Farrelly & Bobby Farrelly da una
sceneggiatura di Scot
Armstrong e Leslie Dixon e Bobby Farrelly & Peter Farrelly & Kevin
Barnett. Basata sulla sceneggiatura di Neil Simon. Ispirata al racconto A
Change of Plan di Bruce Jay Friedman. I produttori sono Ted Field e Bradley Thomas.
I produttori esecutivi sono Marc S. Fischer, John Davis, Joe Rosenberg e
Charles B. Wessler. I co-produttori sono Tony Lord e Matthew Weaver. Il
direttore della fotografia è Matthew F. Leonetti, ASC. Lo scenografo è Sidney
Bartholomew. Il film è montato da Alan Baumgarten, A.C.E. e da Sam Seig. La
costumista è Louise Mingenbach. La colonna sonora è di Brendan Ryan & Bill
Ryan. I supervisori alle musiche sono Tom Wolfe & Manish Raval. Questo
film è vietato ai minori di 18 anni, per il suo esplicito contenuto sessuale,
l'umorismo e il linguaggio crudo e per una scena di droga che coinvolge un
minorenne.
Il proprietario di un
negozio di articoli sportivi Eddie Cantrow (Ben Stiller), celibe e che ha
appena compiuto 40 anni, è arrivato ad un punto morto nel gioco del
corteggiamento e degli appuntamenti galanti quando si ritrova al matrimonio
della sua ex fidanzata . Con la sensazione che tutti si siano accoppiati tranne
lui e sollecitato dal suo libidinoso e ottuagenario padre Doc (Jerry Stiller) e
dal tormentato amico sposato Mac (Rob Corddry), Eddie viene 'educato' e preparato
per una storia d'amore. Tutto quello che gli serve ora è la donna.
Dopo aver interrotto un'apparente
aggressione sulle strade di San Francisco, Eddie conosce Lila (Malin Akerman) e
i due si imbarcano velocemente in un'impetuosa storia d'amore che porta ad una
frettolosa e avventata proposta di matrimonio. In viaggio verso il Messico in
luna di miele, Eddie scopre che la sua nuova mogliettina non ha solo una faccia
da angelo, ma anche un lessico da camionista e un quasi insaziabile appetito
per un sesso esilarantemente atletico. Nel
tempo in cui raggiungono l'appariscente resort, Lila si è trasformata da gentile
e dolce compagna di una vita a ignorante e rozza donnetta che tracanna tequila
e che ha un passato sordido? tutto questo porta Eddie a domandarsi in che razza
di pasticcio si sia messo.
Quando Lila si rifiuta di
lasciare la loro stanza d'hotel a causa della peggiore scottatura da sole del
mondo, Eddie si consola al
bar dove inizia una casuale conversazione con Miranda (Michelle
Monaghan), una rilassata insegnante
di liceo che è sana e con i piedi per terra tanto quanto Lili è svitata. Presto
l'infelice sposino si ritrova a inventare scuse per scaricare sua moglie e
trascorrere il tempo con Miranda. Mentre si innamora del fascino 'concreto' di
Miranda, Eddie cerca di fare del suo meglio per chiarirsi con entrambe le
donne. Ma una serie di equivoci portano ad un confronto furiosamente spassoso
tra un uomo, due donne e una pericolossissima medusa.
color:black'>LA PRODUZIONE
"Devo essere onesto
con te.
Non credo sia
possibile che un uomo vada in luna di miele, si innamori di un'altra donna e
che tutto finisca bene."
- Mac
Quattro anni fa,
quando Peter Farrelly ha sentito di un nuovo copione di "Il Rompicuori", la sua
reazione iniziale è stata quella di lasciar stare. "'Lo Spaccacuori' ('Il
Rompicuori' nel titolo italiano) è uno dei miei film preferiti di tutti i tempi"
dice Farrelly. "Il mio primo istinto è stato 'no'. Non volevo farlo". Ma dopo
aver rivisto il film originale, il regista si è accorto di come la storia si
prestasse facilmente a gag, parapiglia e ad altri svariati Farrellyismi.
ad un racconto di Bruce Jay Friedman adattato da Neil Simon e con Charles
Grodin e Cybill Shepherd nei panni dei protagonisti. "Nella sceneggiatura di Scot
Armstrong e Leslie Dixon, la cosa che ci ha affascinato e che ha colpito la
nostra attenzione è stata che loro avevano rivoltato tutto il film. Qui Eddie sposa
il personaggio della bellissima Cybill Shepherd, va in luna di miele e poi
incontra una donna che gli somiglia di più, una ragazza con i piedi per terra,
un tipo della porta accanto. Questo la rendeva una storia un po' più complessa,
ho pensato."
Ben Stiller, che
interpreta il ruolo del protagonista nel nuovo film, è un grande fan
dell'originale "Il Rompicuori". "E' un classico" dice l'attore. "E' davvero un
film molto divertente e ho pensato che noi avevamo la possibilità di fare
qualcosa di un po' diverso. Non è un miglioramento dell'originale. Questo è un
film differente."
Una delle cose
più difficili sia per i realizzatori che per gli attori era rendere Eddie, un
uomo che abbandona sua moglie in luna di miele, un personaggio nel quale
riconoscersi.
Secondo Bobby
Farrelly, è lo stesso Stiller la chiave per far stare il pubblico dalla parte di
Eddie. "Ben rende Eddie un personaggio nel quale ci si può riconoscere " dice
il regista. "Si capisce da dove viene e si fa il tifo per lui. Una volta che il
meccanismo per il quale si vuole per lui solo il meglio è innescato, noi non
possiamo esimerci dal non fargliela passare liscia e dallo spingere sulle
situazioni comiche che ci piacciano tanto ."
"Sono sposato con la
donna dei miei sogni, ho tre settimane di ferie, sto viaggiando in macchina giù
verso Cabo ? se sto sognando, Mac, non svegliarmi".
- Eddie
"Lo
Spaccacuori" segna la prima ri-unione dei Farrelly con Ben Stiller da "Tutti
pazzi per Mary" che ha catapultato nella stratosfera le loro rispettive
carriere otto anni fa.
"Avevamo
pensato a Ben per altri ruoli, ma ogni volta che gli proponevamo un film lui o
non era disponibile o non gli piaceva il progetto" dice Peter. "Questo gli è
piaciuto davvero tantissimo e noi siamo stati davvero stra-felici di averlo."
miglior 're-attore' di tutta Hollywood" aggiunge Bobby. "Puoi fargli tutte le
cose più pazze e il modo in cui le prende è semplicemente divertentissimo. E'
anche un attore davvero completo e minuzioso. Riflette sulle cose e arriva sul
set con un'idea di come quel giorno debba andare, e questo è un vero vantaggio
per un regista. Ha idee sue sui costumi, su dove le persone debbano sedere in
una scena; è estremamente partecipe e attivo. Ma, allo stesso tempo, è aperto a
sperimentare cose nuove. Dopo una scena può dire 'Wow, perfetta' e non voler
far niente per migliorarla perchè per lui è già buonissima. Altre volte dice: 'E'
davvero buona, ma proviamo a farla un po' più malinconica, o più allegra', o
cose del genere. Il fatto che abbia un suo forte punto di vista è un grande
aiuto per noi."
Bradley Thomas,
che ha prodotto tutti i film dei fratelli Farrelly, crede che, di base, ci sia in
giro un'idea sbagliata degli attori comici. "La gente pensa che loro arrivino
sul set e siano semplicemente divertenti" dice Thomas. "Questa non è la realtà.
Molti comici sono davvero molto, molto seri. Ben è un ragazzo serio. Si
preoccupa e interessa molto di più di ogni attore con il quale ho lavorato".
Malin Akerman, che
interpreta Lila, la moglie rifiutata, dice che lavorare con Stiller è stata un'esperienza
meravigliosa. "Non devi recitare molto, reagisci semplicemente a qualcuno che è
davvero molto bravo. Sul set siamo stati capaci di chiacchierare scherzosamente
e fare dell'ironia andando fuori dal copione scritto. Abbiamo un sarcasmo molto
simile, così ha funzionato benissimo."
Akerman è
ugualmente entusiasta di aver lavorato con i Farrelly. "Andrei a piedi in Egitto
per lavorare di nuovo con loro" dice l'attrice. "Sono così freschi e rilassati;
sono semplicemente una coppia di ragazzi che si diverte e che non riesce a
credere che questo sia lavoro. Ma sono grandiosi in questo tipo di commedia e
sanno come tirarla fuori anche a te. Spesso me l'hanno mimata e io ho dovuto
semplicemente trasferirla in un corpo da donna".
perchè, in luna di miele in un paradiso tropicale, canta di continuo, vuole
fare sesso a tutte le ore e accidentalmente ha preso troppo sole?"
- Doc
da parte della produzione per avere una grande star nel ruolo di Lila, i Farrelly
sono stati in grado di vedere molte attrici. Hanno fatto provini a 60 attrici
prima di trovare Akerman. "Abbiamo trovato la migliore" dice il produttore
Thomas. "La sua performance è semplicemente un tour de force. Lei è,
onestamente, la nostra più grande scoperta. E' un ruolo molto impegnativo. Devi
essere estremamente piacevole e dolce ma anche un po' psicotica. Tutto il film
dipendeva dal suo essere brava e lei è dieci volte meglio di quello che
pensavamo. E' un genio."
vera scoperta" concorda Bobby Farrelly. "E' un'attrice comica di talento e ci
ha davvero sorpreso. Sapevamo che era carina, sapevamo che era una brava
attrice, che aveva i tempi giusti, ma non avevamo idea che riuscisse davvero a
cogliere e rendere le alte note comiche che Lila richiedeva. Ha reso il
personaggio meglio di quello che noi avremmo mai potuto immaginare".
così entusiasta da paragonare Akerman ad alcuni degli attori comici più
acclamati del nostro tempo: "Abbiamo lavorato con Bill Murray e Jim Carrey. Affidi
loro un ruolo e resti assolutamente sbigottito da quanto meglio loro riescono
ad interpretarlo, molto meglio di quello che avresti anche solo sperato. Questo
è quello che Akerman ha fatto in questo film. Ha recitato con una grazia e un
tempo comico che non potevamo neanche immaginare."
Peter Farrelly pensa
che il ritratto di Akerman potrebbe convincere parte del pubblico a fare il
tifo per Lila, che lui chiama una "folle, selvaggia, meravigliosa pazzoide."
"Abbiamo
cercato di essere molto giusti con Lila, perchè non volevamo che lei fosse
tanto carina all'inizio e poi diventasse terribile" dice Peter. "Diventa
fastidiosa a poco a poco, ma in un modo che alcuni spettatori non troveranno
affatto fastidioso. Sono sicuro che ci sarà un gruppo di ragazzi che diranno
'Eddie non lasciarla, è spettacolare!'. Ma non è giusta per Eddie."
Akerman ha
colpito l'intera compagnia impegnandosi in scene che avrebbero solo potuto
essere concepite dai Farrelly. "Ho avuto momenti nei quali non potevo credere a
quello che stavo facendo" dice l'attrice. "Una cosa è leggere il copione e
farsi una bella risata e un'altra è recitare la parte. Mi sono dovuta mettere
una sorta di parrucca pelosa per le parti intime e ho dovuto tirarmi giù i
pantaloni e fingere di pisciare su Ben Stiller con la telecamera puntata
proprio sul pube. Non è la posizione più comoda da assumere."
La bellezza biondissima
ha dovuto mettere da parte la sua vanità per un'altra parte essenziale del film.
Quando Lila si prende una terribile scottatura da sole, il reparto trucco ha
creato per lei un look spaventosamente realistico. "La mia pelle si sta
spellando e loro mi mettono delle vesciche in faccia e ho bolle sulle mani e
tutto questo mi fa apparire davvero poco attraente e sexy" dice Akerman. "E'
l'ultima cosa che un uomo vuole vedere in luna di miele ? una specie di essere
mostruoso che cerca di baciarlo."
Stiller è
rimasto molto colpito dall'atteggiamento disinvolto della sua
co-protagonista. "E' esilarante" dice l'attore. "Ha dovuto fare un sacco di
cose folli e non ha avuto problemi a farle. Ha questa orribile scottatura per
gran parte del film, deve mostrare molte parti del suo corpo nude e lo fa con
grande spirito."
ho avuto l'orribile sfortuna di conoscere durante la mia luna di miele ? Lei è
quella giusta!"
- Eddie
Michelle
Monaghan interpreta Miranda, l' "altra donna", interpretata da Cybill Shepherd nella
versione di Neil Simon del 1972 di "Il rubacuori". "Lei è la voce della
ragione" dice Bobby Farrelly. "E' la Mary di questo film - una donna ideale,
bellissima, quella che aspetti di incontrare tutta la vita."
Stiller dice: "E' una persona davvero piacevole; dolce e genuinamente
divertente e questo è il carattere del personaggio del film. Devo innamorarmi
di lei molto velocemente e il pubblico deve credere che io sceglierò lei e che
lei è la persona giusta. Michelle ha tutto questo già di suo, innato".
di Monaghan è perfettamente in linea con quello del suo personaggio, afferma Peter
Farrelly. "E' arrivata a Hollywood dai campi di grano dell'Iowa" dice il
regista. "E' un vero talento con la bellezza della ragazza della porta
accanto. Si sente come una diva dei vecchi film anni '40, che è una cosa
perfetta per questo ruolo. Lei è una star".
che la sua scena preferita è stata quella in cui da un muretto cade
all'indietro nell'oceano. "E' stato davvero divertente. Mi piace molto fare
cose fisiche come quella. E mi è davvero piaciuto lavorare con Ben e avere là anche
Jerry. Mi ha ricordato una commedia dei vecchi tempi".
Trovare il
padre di Eddie è stata probabilmente la scelta più facile che i realizzatori abbiano
fatto. Hanno tirato dentro il vero padre di Ben, il veterano comico Jerry
Stiller, che aveva già recitato con suo figlio in "Zoolander" e "Heavy Weights".
"E' stato un grande onore lavorare con Jerry" dice Bobby Farrelly. "Non
avevamo mai lavorato con lui prima ma di lui pensavamo tutto il meglio. Avere
Jerry in persona a interpretare il padre di Ben è stato facile. "
"E' uno di
quelli che solo a guardarli ti fanno ridere" dice Bobby. "Ha un dono. Quando
lo incontri e gli parli ti ritrovi immediatamente con la voglia di ridere. E'
divertente, intrepido ed è uno che sa stare e lavorare con gli altri. Anche se
stai male dalle risate, lui va avanti imperterrito."
Il 'vecchio'
Stiller è stato contento di unirsi al cast. "Quando ho visto "Tutti pazzi per
Mary" ho pensato che fosse uno dei film più divertenti di tutti i tempi" dice Jerry
Stiller. "I Farrelly sanno cosa fa ridere. E sanno quello che fanno. Mentre
stai facendo la tua scena loro ti suggeriscono una cosa che la renderà più
divertente. Io lavoro dall'interno di un personaggio e non cerco mai di
essere divertente. Non è il mio stile. Quando un regista capisce cosa sta
succedendo dentro, interiormente, può valorizzare e intensificare quello che
sto facendo."
Bobby dice che
il personaggio di Jerry Stiller, Doc, è vagamente ispirato a suo padre - e a
quello di Peter. "Dovrebbe darci parole di saggezza, consigli giusti, e tu sai
che lo fa ma quello che fa presa su di te e che ti rimane sono le cose audaci che
dice."
Lavorando con
suo padre, Ben Stiller ha sentito di non doversi sforzare di essere
divertente, tutto gli è venuto naturale. "E' semplicemente esilarante" dice lo
Stiller junior. "E' unico e fa e dice le sue cose. E, dato che è mio padre, non
ho dovuto recitare veramente."
"Ruba tutte le
scene, che è esattamente quello che vuoi" continua l'attore. "Mi spiazza di
continuo. Fa ridere. E' una persona divertente e amabile. E' davvero
meraviglioso."
Jerry ha uguale
stima di suo figlio come collega. "Ben
è un attore generoso" dice. "La generosità permette all'altra persona di
rilassarsi e così insieme si scoprono nuove cose e si va più lontano da quello
che è scritto sul copione. Lui è veloce e pensa velocemente e tu vuoi essere
bravo quanto lui. Non è facile farlo, ma lui ti da' lo spazio per esprimerti."
Degli Stiller,
teneri insieme. Jerry è l'uomo più dolce che io abbia mai conosciuto. Ti viene
voglia di abbracciarlo e spremerlo ? nel senso più tenero. Lui è così gentile e
Ben è così gentile. Mi piace molto vedere una famiglia stare insieme come loro."
I Farrelly si
sono rivolti al comico Carlos Mencia per il ruolo di Tito Hernandez, un
impiegato dell'hotel dallo spirito libero. "Avevamo bisogno di un ragazzo che
avesse il sapore del Messico" dice Bobby Farrelly. "Ha tantissima energia e
coraggio e li ha tirati fuori tutti per noi."
Mencia dice che
non ha subito accettato la parte. "E' molto imbarazzante per me essere questa
persona. Ma a loro è piaciuto il mio 'sapore'. E quando mi hanno detto quanti
soldi avrei guadagnato ho detto 'Siiiiii, voglio esserci!"
Stiller si è
ritrovato a chiamare Mencia con il nome del suo personaggio, Tito, anche quando
non si stava girando. "Ha questa incredibile parrucca e dei baffi enormi.
Quando se li mette mi sembra un'altra persona. Arrivava sul set come Carlos
Mencia, poi appariva per la scena ed era Zio Tito. Zio Tito è arrivato!".
Peter e Bobby
Farrelly hanno cominciato la loro carriera come venditori: Peter lavorava per
una compagnia di navigazione e Bobby ha inventato un telo da spiaggia tondo
chiamato Sun Spot che permetteva ai bagnanti di cambiare posizione a seconda
del movimento del sole senza dover spostare il telo (P.S. Non ha avuto un
grande successo).
fratelli ha mai fatto corsi di sceneggiatura o regia (anche se Peter ha un MFA
in scrittura creativa della Columbia University). La passione per il cinema
dei Farrelly è stata invece alimentata dall'insoddisfazione di quello che
vedevano nelle sale. "Andavamo spesso al cinema e uscivamo dicendo 'ma perché
non hanno fatto così?'" ricorda Bobby.
I loro primi
sforzi di scrittura di una sceneggiatura sono stati un po' troppo "fuori dagli
schemi", secondo Bobby, e le maggiori case di produzione cinematografica non
hanno mostrato alcun interesse verso di loro fino a quando non hanno realizzato
il loro primo film indipendente e a basso costo "Scemo & scemo".
"In città tutti
avevano dato forfait. Ci dicevano che non avremmo mai trovato dei
professionisti disposti a recitare la parte di ragazzi così stupidi" dice Bobby.
"Gli agenti non volevano proporre il film ai loro attori. Ma noi abbiamo
pensato: 'E' divertente e lo faremo con pochi soldi' e ci siamo scelti come
registi. Non sapevamo cosa stavamo facendo, ma siamo stati fortunati a
catturare l'interesse di Jim Carrey, la cui carriera stava casualmente decollando
proprio allora. Poi, in un qualche punto del percorso, si sono dimenticati di
licenziarci."
La commedia,
che aveva Carrey e Jeff Daniels come protagonisti nei panni di una coppia di
simpatici idioti in un'avventura in giro per il Paese, ha incassato più di 340
milioni di dollari in tutto il mondo e ha aiutato i filmmaker a crearsi un
pubblico fedele al loro umorismo infantile, ai personaggi bizzarri e ad una
comicità dolce ma piccante.
I Farrelly
dicono che raramente litigano durante la lavorazione di un film, forse perchè
ognuno di loro ha dei ruoli ben definiti nel processo di realizzazione: Bobby si
trova più spesso dietro al monitor a controllare l'inquadratura perfetta,
mentre Peter lavora con gli attori per ottenere la scena perfetta.
"Io e Peter abbiamo
sempre lavorato insieme" dice Bobby. "Non conosciamo altro modo e non la
vediamo mai come una competizione tra di noi e non ci capita di invidiare
l'altro perché vorremmo fare quello che sta facendo lui. Mettiamo il nostro ego
da parte e ci diciamo che siamo in due e che, si spera, in due riusciamo meglio
di quanto avrebbe fatto uno da solo."
Mentre il
numero delle 'squadre di registi' di successo può probabilmente contarsi sulle dita
di una mano (e qualche dito rimane fuori dalla conta), secondo Peter, l'unione
fa la forza specialmente quando fai film che tendono a spingere la parte
comica: "La gente talvolta chiede: 'riesci davvero a fare questo?' E quando hai
sentito questa domanda abbastanza frequentemente inizi a chiederti 'sono matto?
Che sto facendo?' Ma quando hai qualcuno accanto che è d'accordo con te, ci si
tira su a vicenda. Questo è il vero vantaggio che abbiamo."
Stiller dice
che lavorare con i fratelli è un'esperienza diversa da ogni altra nel mondo del
cinema. "Per la maggior parte del tempo è come una festa. Loro sono molto
sciolti e amano divertirsi. Sono dei ragazzi molto dolci a cui piace ridere e
hanno questa sorta di legame da fratelli per cui sanno come finire uno la frase
dell'altro. Sono sulla stessa lunghezza d'onda."
Mentre la
maggior parte delle gag comiche dei film dei fratelli Farrelly è attentamente
pianificata, i registi sono anche aperti all'improvvisazione e alla
spontaneità, cosa che crea un'atmosfera di cameratismo sul set e una raffica di
battute senza freni.
"A loro piace
far vedere le loro parti intime" dice Stiller. "Si divertono molto. Ora,
alcune persone vanno in galera per questo, ma in un film dei Farrelly questo
non può succederti. Fanno questo scherzetto in cui dicono 'Sai che ore sono?' e
qualcosa viene fuori dai loro pantaloni."
Quando però si
gira, i Farrelly sono tutto lavoro. "E' qui che fanno quello che sanno fare
meglio" continua Stiller. "Talvolta buttano via un'intera scena, o usano solo
un paio di battute o se ne escono con una battuta completamente nuova. Scoprono
le cose mentre accadono."
Per trasmettere
agli attori la sua visione della recitazione in una scena, Peter preferisce
recitarla lui stesso, cosa che ha colto alla sprovvista Carlos Mencia, che
interpreta lo squallido impiegato d'hotel Zio Tito.
"Non mi diceva
solo 'Tito fai questo'" ricorda Mencia. "Faceva finta di essere me e diceva
'Fai così' e poi cominciava a recitare le mie battute. Io lo guardavo e pensavo
'Tu non sei Tito, io sono Tito. Non essere come Tito'. Ma è veramente molto
bello che lui si senta così vicino agli attori. Io mi guardavo con gli occhi di
un'altra persona. E' stato davvero fenomenale."
"Lo
Spaccacuori" è il primo film vietato ai minori dei Farrelly da "Io, me e Irene"
del 2000. Questa volta i due hanno veramente rischiato il tutto per tutto e
hanno realizzato quello che Bobby chiama una " genuina commedia sexy per
adulti".
"Abbiamo
esplorato un terreno che non avevamo mai esplorato prima" dice il regista. "Lila
e Eddie vengono da due diversi livelli di conoscenza del come fare sesso e di
che cosa è il sesso. Malin è semplicemente oltraggiosa in questo ruolo e le
reazioni di Ben sono inestimabili. Credo che questo catturerà l'attenzione
parecchio."
stile di 'Mary', che è stato probabilmente il nostro film più divertente da
vedere" continua il regista. "La gente rideva e rideva a crepapelle. Credo che
faranno lo stesso con questo film. E' un tema un po' triste, ma si fa il tifo
per Eddie. I personaggi sono molto interessanti e attraenti e credo che ci
siano anche un paio di battute che stenderanno il pubblico. E' bello ri-fare
delle commedie vietate ai minori. Credo che sia quello che sappiamo fare meglio.
Non è per tutti, ma se il pubblico cerca una commedia divertente per adulti,
questa è quella giusta."
aggiunge: "Non credo che ci sia mai stata prima una scena di sesso come la
nostra in una commedia. E' innovativa e pionieristica. Noi ci siamo morsi le
labbra per evitare di ridere per quello che stavano facendo. Quando vedi una
commedia, la scena di sesso è sempre molto breve e noi abbiamo deciso di fare
diversamente. Siamo andati più verso la tradizione francese. Le commedie
francesi hanno scene di sesso ovunque e il nostro film è così. I film vietati
ai minori di 14 anni (PG-13) hanno dei limiti. In questo ci siamo andati giù
duri."
motivo per cui i fratelli si sono presi un break dal fare film vietati è stato
che hanno sentito la pressione di dover essere all'altezza e di soddisfare le
aspettative del pubblico. "Ci siamo sentiti come arrivati in alto e che la
gente veniva per vedere come avremmo superato noi stessi. E' stato molto
difficile, perché era previsto e atteso. La cosa bella di 'Mary' è stata che
nessuno se l'aspettava."
stati sei o sette anni lontani da questo gioco, il pubblico non sa più cosa
aspettarsi da noi" aggiunge Peter. "Ed è per questo che abbiamo deciso di fare
questo film. Abbiamo pensato che dato che saremmo stati vietati ai minori,
avremmo potuto arrivare ai limiti della censura. Credo che il film coglierà di
sorpresa un bel po' di gente."
E' stata questa
audacia a convincere Stiller. "Non ho fatto un film così dall'ultima volta che
abbiamo lavorato insieme" dice l'attore.
Ogni set dei
fratelli Farrelly include un gran numero di parenti e amici che lavorano sia
davanti che dietro la cinepresa. Persone come l'assistente operatore video James
"Sporty" Ahern, che ha lavorato con i Farrelly in ogni film dal tempo di "Scemo
& scemo" e che conosce Peter Farrelly dall'infanzia.
"Li intrattengo
quando sono sotto pressione" dice Ahern. "A loro non piace gridare e urlare
alla troupe. Qualcuno lo fa, ma loro preferiscono urlare e gridare in un angolo
e poi tornare a lavorare con noi."
solo con i Farrelly. "Non sono il tipo di ragazzo da Hollywood, ma loro mi
portano in questo mondo ed è sempre stato divertente. Come si possono
descrivere 40 anni di amicizia? Non è possible."
"Noi diamo alla
nostra troupe impegnata nel reparto camera tutta l'autonomia del mondo" dice Bobby.
"Non sappiamo niente di quello che fanno; sappiamo solo com'è nel monitor. Non
sappiamo niente di lenti, angolazioni o cose del genere. Sappiamo solo quello
che ci piacerebbe vedere e quello che vogliamo arrivi al montaggio."
"Lo
Spaccacuori" ha segnato la prima volta in cui i Farrelly hanno girato in un set
cinematografico di Hollywood. "Mentre eravamo là, era possibile che arrivasse Stephen
Spielberg e che si sedesse accanto a noi ai monitor. Era un vero onore" dice
Bobby.
Dopo una
settimana a San Francisco e sei settimane a L.A., la troupe si è spostata a Cabo
San Lucas, in Messico, e si è appropriata del resort a quattro stelle Esperanza.
"E' un luogo magico" dice Bobby. "E' stata senza dubbio la nostra migliore
location da quando facciamo questo lavoro, e una festa per ogni membro della
troupe."
L'umorismo
firmato Farrelly ha fatto la storia della commedia con pezzi comici
indimenticabili come la scena dell'infame gel per capelli di Cameron Diaz in "Tutti
pazzi per Mary" e/o quella del tentativo fallito di Jim Carrey di uccidere una
mucca in "Io, me & Irene". Si può contare su di loro per catturare in
maniera esilarante i momenti tabù in famiglia o nelle relazioni di coppia, in
cui scoregge, parti intime, funzioni corporee, prostitute, battute brillanti e
stupidi nomi per gli animali domestici sono all'ordine del giorno.
"Vogliamo
intrattenere, sorprendere, non vogliamo essere prevedibili" dice Bobby. "Non
vogliamo che il pubblico si trovi avanti a noi e che pensi 'conosco questo tipo
di scena. L'ho già vista.'"
Ben Stiller sa
che la gente si aspetta una certa dose di irriverenza da un film dei fratelli
Farrelly, ma l'attore dice che "Lo
Spaccacuori" va molto oltre e in profondità. "E' davvero una combinazione di
personaggi interessanti che non sono proprio come ti aspetteresti ed è una
storia piena di cuore. Detto questo, si spera che questo sia uno di quei film
in cui il pubblico si sbellica dalle risate."
color:black'>IL CAST
BEN STILLER (Eddie)
Stiller è un prolifico attore, regista, produttore e sceneggiatore
che continua a lasciare la sua impronta unica al cinema, in televisione e a
teatro. Attualmente sta recitando, dirigendo e producendo la commedia action
d'ensemble "Tropic Thunder", che narra di un gruppo di attori che
stanno girando un film di guerra ad altissimo budget che vengono costretti a
diventare i commandos che stanno interpretando.
Steve Coogan, Danny McBride, Bill Hader e Ben Soo-Hoo.
film è stato girato alle Hawaii e a Los Angeles quest'estate . Stiller è stato
ultimamente visto nel film campione d'incassi "Una notte al Museo" della
20th Century Fox. Il film ha incassato quasi 600 milioni di dollari in tutto
il mondo.
In questi ultimi dieci anni Stiller ha curato la regia,
interpretato e prodotto molti film, tra cui "Reality Bites" il suo
esordio alla regia cinematografica del 1994, "Il rompiscatole" con Jim Carrey
che Stiller ha diretto nel 1996 e "Zoolander" che ha co-scritto,
diretto e prodotto nel 2001 con la sua società di produzione Red Hour Films, e
il suo socio Stuart Cornfeld. Ha anche interpretato numerosi film di successo,
tra i quali "Amori e disastri" scritto e diretto da David O. Russell,
"Ti presento i miei" e il sequel "Mi presenti i tuoi?",
"Tutti pazzi per Mary", "Palle al balzo ? Un gioco da duri",
"Starsky & Hutch" e il grande successo d'animazione
"Madagascar". Nel 1998, Stiller ha interpretato Jerry Stahl in "Hard
Night", la vera storia della vita di uno scrittore di commedie
tossicodipendente. Lo stesso anno è apparso in "Amici & Vicini",
scritto e diretto da Neil LaBute.
Per quanto riguarda la produzione, la Red Hour Films di Stiller ha
recentemente finito di realizzare il film horror "The Ruins", che segue un
gruppo di amici la cui comoda vacanza messicana diventa un inferno quando
accompagnano un turista loro amico ad un remoto scavo archeologico nella
giungla ? dove qualcosa di cattivo vive tra le rovine. "The Ruins", diretto da
Carter Smith, uscirà nelle sale a primavera 2008. Altri crediti come
produttore includono: "Zoolander", "Starsky & Hutch", "Palle al
balzo ? Un gioco da duri", "Tenacious D e il destino del rock" e il
campione d'incassi "Blades of Glory" con Will Ferrell.
Stiller ha ricevuto un Emmy per la scrittura della serie
televisiva, acclamata dalla critica, "The Ben Stiller Show", di 12
episodi. Ha anche lavorato a Broadway nella produzione, vincitrice di un Tony,
di "The House of Blue Leaves" di John Guare e Off-Broadway in "This
is How it Goes" di Neil LaBute diretto da George C. Wolfe.
Stella
in ascesa, Monaghan
continua ad essere una delle più ricercate giovani attrici di Hollywood.
Il pubblico la
vedrà prossimamente nel film Miramax "Gone Baby Gone" con Ed Harris, Casey
Affleck e Morgan Freeman, che uscirà nelle sale in autunno. Recita anche
accanto a Patrick Dempsey in "Made of Honor", previsto dalla Sony Pictures per
maggio 2008.
Di recente ha
recitato con Tom Cruise e Philip Seymour Hoffman nel grande successo della Paramount
Pictures "Mission: Impossible III" diretto da J.J. Abrams.
E' esplosa sugli
schermi cinematografici e ha ricevuto elogi e consensi per la sua
interpretazione in "Kiss Kiss, Bang Bang", nel quale ha recitato accanto a Robert
Downey Jr. e Val Kilmer per lo sceneggiatore/regista Shane Black. Il film è
stato presentato in anteprima al Festival di Cannes. Si è poi unita a Charlize
Theron, Frances McDormand e Sissy Spacek in "North Country ? Storia di Josey" diretto
da Niki Caro.
Monaghan ha
esordito sul grande schermo in "Il Profumo" diretto da Michael Rymer. Ha poi
interpretato il ruolo della segretaria di Richard Gere in "L'amore infedele - Unfaithful"
per la regia di Adrian Lyne, ha recitato accanto alla famiglia Douglas in "Vizio
di famiglia" diretto da Fred Schepisi, accanto a Anthony LaPaglia e Allison
Janney in "Winter Solstice" ed è apparsa nel ruolo di una pratica esperta di
computer in "Mr. & Mrs. Smith."
Monaghan sta
attualmente girando il film indipendente "Trucker", del quale è anche
produttore esecutivo e interpreterà poi "Eagle Eye" della DreamWorks con Shia
LaBeouf.
Stoccolma, in Svezia, Akerman si è trasferita a Toronto in Canada quando aveva
due anni. Brillante e accattivante ha cominciato a fare la modella per spot TV
a cinque anni. A 17 anni ha vinto il "Ford Supermodel of Canada" che l'ha
portata in Europa e ad una carriera da modella di successo. Ma il suo cuore andava
sempre verso la recitazione e presto è arrivata ad avere un ruolo in "Earth:
The Final Conflict". Sono poi seguiti velocemente molti altri ruoli guest in
televisione.
Dopo essersi
trasferita a Los Angeles, Akerman ha ricevuto molte offerte, tra le quali il
ruolo dell'isterica e sexy Liane in "Harold & Kumar Go to White Castle". E'
anche apparsa in "The Utopian Society", "The Circle" e "The Skulls". Di
prossima uscita ci sono "The Brothers Solomon" e le commedie romantiche "Heavy
Petting" e "27 Dresses."
Akerman ha un
ruolo ricorrente nella terza stagione di "Entourage", nella quale si impegna in
un gioco a tre con Kevin Connelly, e una parte in "The Comeback" con Lisa
Kudrow. E' anche la cantante di un gruppo rock che si chiama The Petalstones.
Il
comico/attore Stiller è arrivato al successo negli anni '60 come membro del
team comico di marito e moglie "Stiller & Meara". Con sua moglie Anne
Meara, è apparso più di 30 volte in "The Ed Sullivan Show". Il pubblico però
oggi lo conosce per il suo ampolloso e esilarante Frank Costanza in "Seinfeld",
ruolo che ha interpretato per otto stagioni e che, nel 1997, lo ha portato ad
una nomination agli Emmy.
Nato
a
New York, Stiller ha cominciato la sua carriera a Broadway, in spettacoli come
"Hurlyburly", "The Ritz", "Passione", "The Golden Apple", "Three Men on a Horse",
"What's Wrong With This Picture?" e "Le tre sorelle".
con Kevin Kline e Blythe Danner nel ruolo di Dogberry in "Troppo rumore per
nulla" di William Shakespeare come parte dell'evento Shakespeare-in-the-Park.
Stiller è stato anche membro della compagnia di teatro di Phoenix e ha recitato
nella prima stagione dello Stratford Shakespeare Festival.
Ha interpretato
il ruolo del protagonista Launce in "I due gentiluomini di Verona ",
quello di Tamkin accanto a Robin Williams in "La resa dei conti" di Saul Bellow
ed è apparso in "The Hollow Boy" di Hortense Calisher per Robert Geller; le
ultime due performance sono state mandate in onda su "Great Performances" della
PBS. Stiller è anche apparso nella acclamatissima produzione off Broadway di
sua moglie di
crediti cinematografici comprendono: "The Taking of Pelham One Two Three", "The
Independent", "Fish in a Bathtub" ed entrambi i musical di grande successo "Hairspray"
e la commedia originale di John Waters dallo stesso titolo.
Dal 1998 al 2007, Stiller ha interpretato il vivace e irascibile Arthur Spooner
nella sitcom televisiva "The King of Queens". E' anche apparso in molti film di
suo figlio Ben, tra cui "Heavy Weights" e "Zoolander." Ha inoltre recitato con
sua figlia Amy in "King of Queens" e nelle piece teatrali "I Ought to be in
Pictures" e "Beau Jest."
Stiller ha
studiato con il Professor Sawyer Falk alla Syracuse University.
Corddry è
recentemente apparso nelle commedie di grande successo "Io vi dichiaro marito e
marito" con Kevin James e Adam Sandler, "Blades of Glory" con Will Ferrell e
Jon Heder, e in "The Ten", una hit del Sundance Film Festival. E'
stato anche visto in "Old School", "A casa con i suoi" e "Mi sono perso il
Natale". I suoi film di prossima uscita includono la commedia di Will
Ferrell "Semi-Pro", "Harold and Kumar 2" e "Patriotville"
di Talmadge Cooley. Sta attualmente girando "What Happens in
Vegas" con Cameron Diaz e Ashton Kutcher.
In televisione,
Corddry ha recitato nella serie Fox "The Winner" di Ricky Blitt e Seth
MacFarlane ed ha avuto un ruolo fisso come corrispondente politico in "The
Daily Show with Jon Stewart". E' anche apparso in episodi di
Enthusiasm", "Arrested Development", "Late Night with Conan O'Brien" e "Upright
Citizens Brigade".
Mencia, la superstar dei
comici stand-up, è indubbiamente uno degli intrattenitori di oggi più lodati e
temuti. Mencia porta oltre la commedia perché combina il suo modo di pensare e
di fare e la sua natura implacabilmente provocatoria con un umorismo caustico e
impassibile, il tutto mentre giocherella con stereotipi razziali e altre
assurdità del mondo moderno. Sia che si tratti di interviste all'uomo della
strada, di commedie in studio, di parodie di spot o di tour tutto esaurito in
giro per il Paese, Mencia dimostra una straordinaria capacità di comunicare con
un pubblico eterogeneo. Con il suo punto di vista unico sul mondo, Mencia ha il
dono raro di un intuito perspicace e acuto e ha un'eccezionale capacità di
farci ridere e, nello stesso tempo, stimolare la nostra riflessione. Mencia supera
i confini con i suoi attacchi schiettamente brutali verso i Latinos come lui, i
neri, i bianchi e ogni altro gruppo dell'arcobaleno etnico e questo lo rende
uno degli showman più originali e di successo del circuito comico.
Il prossimo autunno, Mencia
sarà l'attrazione principale di un tour nazionale comico dal titolo "Carlos Mencia
Live Presented by Bud Light". Il tour presenta la comicità senza barriere e
limiti di Mencia e si svolgerà da settembre 2008 a tutto dicembre 2008. Il
tanto atteso tour porterà Mencia faccia a faccia con i suoi fan, e accenderà il
riso per tutto il Paese. Se il fatto che Mencia è il comico latino di maggiore
successo è un'indicatore, il "Carlos Mencia Live" sarà di sicuro un altro
grande successo dell'attore.
Quando recita Carlos è
schietto e diretto. Fuori dal palco invece è un uomo gentile, amabile e orientato
verso la famiglia. Mencia, il cui vero nome è Ned, è nato a San Pedro Sula, in Honduras,
diciassettesimo di 18 figli ? 11 sorelle e 6 fratelli. La sua infanzia l'ha
trascorsa tra Los Angeles e l'Honduras. I suoi genitori lo hanno mandato negli
Stati Uniti quando aveva appena tre mesi, e qui è stato cresciuto a Maravilla
Projects a L.A. dai suoi zii. Appena adolescente, Mencia è ritornato in
Honduras perché la sua famiglia voleva che lui evitasse la cultura distruttiva
delle gang di East Los Angeles. Quando più tardi Mencia è tornato a L. A., ha
dimostrato una così grande bravura da essere promosso alla decima classe. Poco
dopo si è diplomato alla Garfield High School.
E' stato solo a 19 anni -
quando studiava ingegneria elettronica alla California State University e
lavorava full time nella compagnia assicurativa Farmer - che ha scoperto la sua
passione per la commedia e ha deciso di perseguirla professionalmente.
Comedy Store, ha cambiato il suo nome in Carlos perché pensava che fosse un
nome più giusto per un comico latino. Mencia ricorda le sue prime esperienze
come comico stand-up nelle serate da dilettanti alla The Laugh Factory: la
prima volta, tre minuti dopo aver iniziato il suo pezzo ha avuto un vuoto di
memoria, ha detto schiettamente al pubblico che aveva esaurito il
materiale ed è sceso dal palco. La reazione è stata incredibile e il
proprietario del locale, che ha pensato che la battuta facesse parte del suo
repertorio, gli ha consigliato di continuare a fare il comico.
Un mese più
tardi, Mencia ha recitato al The Comedy Store ed è diventato un comico fisso,
con uno spettacolo a sera. Dopo aver trovato il successo nel circuito comico
di L.A. , si è guadagnato il titolo di "Campione della Commedia" di
latina di "Star Search"). Questo
lo ha portato ad apparire in "In
Living Color", "The Arsenio Hall Show", "Moesha" e "An Evening at the Improv".
presentare una serie comica dal titolo "Loco Slam", che è stata seguita da un
ingaggio in "Funny is Funny!" sulla Galavision nel 1998. Con la
crescita del suo successo, nel 2000 Mencia ha realizzato un album comico dal
titolo "Take a Joke, America" nel quale esibiva il suo umorismo provocatorio.
Mencia ha continuato la sua
scalata al successo nel 2001 e all'inizio del 2002 quando è stato il
protagonista del tour "Three Amigos" con Freddy Soto e Pablo Francisco, che ha
registrato il tutto esaurito in un tempo record in tutto il Paese. E' anche
apparso nei film indipendenti "Outta Time" e "29 Palms." Ha inoltre prestato la
sua voce alla serie TV animata della Disney "The Proud Family" e ha avuto ruoli
guest, tra gli altri, in "The Shield" e "The Bernie Mac Show". Nel 2002, ha
fatto un altro special per la HBO che è stato nominato per un Cable ACE Award
come Miglior Special Comico Stand-up. Nello stesso anno Mencia è apparso in "Comedy
Central Presents". Dopo il successo del suo DVD "Carlos Mencia: Not for the
Easily Offended", realizzato durante l' Improv a San Jose, ha iniziato a
preparare il suo spettacolo televisivo "Mind of Mencia". Lo spettacolo è stato
subito un successo, e nel corso della sua prima stagione su Comedy Central, il
network lo ha chiamato per fare uno speciale dal titolo "Carlos Mencia: No
Strings Attached", che è stato registrato di fronte ad un pubblico vero e che è
andato in onda nell'ottobre 2006.
Mencia ha anche un ruolo
vocale nel film di prossima uscita "Farce o